Histoire - Musée & Arts Luxe Palais Venise

Ca' Sagredo Hotel
Ca’ Sagredo Hotel

Musée & Arts

Lo Scalone Dei Giganti

L’escalier a été conçu par l’architecte Andrea Tirali pour Gerardo Sagredo pendant la troisième décennie du 18e siècle et achevé en 1732 lorsque Pietro Longhi a commencé à peindre les fresques qui l’entourent encore.

L’escalier n’était qu’une partie de la rénovation générale du palais entreprise par Gerardo, qui prévoyait une restauration de toutes les salles du bâtiment, ainsi que de la façade, sur la base d’un projet de l’architecte Tommaso Temanza.

Ce projet a ensuite été abandonné à cause de querelles de famille et pour des raisons économiques. Deux chérubins en marbre de Francesco Bertos décorent l’entrée de l’escalier, guettant l’entrée des invités.
Le sol est en mosaïque, décorée d’élégantes volutes colorées.

Andrea Tirali (Venise, environ 1660 -. Monselice 1737)
Cet architecte vénitien était surtout connu pour ses compétences techniques. Son travail, inspiré par des formes palladiennes, faisait partie de la réaction classique contre l’art baroque. Il a construit le Ponte dei Tre Archi sur le canal de Cannaregio à Venise en 1688.

Francesco Bertos (1678 – 1741)
C’était un sculpteur vénitien qui a travaillé à Rome, Venise, Padoue, Turin et Florence. Certaines de ses œuvres sont exposées au Palazzo Ducale à Turin, d’autres à Londres.

Il Portego

Le Portego est un grand salon qui s’étend tout le long du premier étage, de la façade à l’arrière du bâtiment.

Il est entouré de la plupart des principales salles de l’étage noble du Palazzo -la bibliothèque, la Sala di Sebastiano Ricci, la Sala dei Disegni. À l’apogée de sa splendeur, de nombreux tableaux étaient exposés entre les stucs : en 1738 ils étaient 105, répartis en quatre rangées. Entre 1774 et 1780, ces tableaux ont été vendus et remplacés par de grandes toiles d’Andrea Urbani, toujours visibles, qui représentent des paysages de ruines et des scènes de chasse.

Il a également peint des figures allégoriques remarquables au-dessus des portes. La longue salle, décorée de lustres en verre de Murano, donne sur le Grand Canal avec une fenêtre de quatre lumières, surmontée par quatre quatre-feuilles à travers lesquels filtre la lumière de la lagune, créant une atmosphère magique.

Andrea Urbani
Les peintures du vénitien Andrea Urbani décorent de nombreuses villas de la région de Venise. Il a travaillé à Udine, Padoue et Venise. Il est tellement renommé qu’il a été appelé à la cour de Russie, à Saint-Pétersbourg, entre 1760 et 1763, où il a travaillé en tant que peintre et scénographe.

La Biblioteca Sagredo

C’et un monument national qui surplombe le Grand Canal, à droite du Portego.

Un balcon s’étend tout le long de la partie supérieure, avec une balustrade en bois et des petites colonnes dorées. Au-dessus des impressionnantes armoires du 18e siècle en bois blanc et vert clair avec des sculptures dorées, les lettres de l’alphabet se distinguent encore clairement.

Ces armoires ont jadis abrité l’imposante collection d’ouvrages et d’imprimés de Zaccaria Sagredo, qui, encore aujourd’hui, recouvrent entièrement les murs : la collection comprend plus de 10 000 livres imprimés et 309 dessins.

Cette magnifique œuvre d’art est complétée par une suite à l’étage, reliée à la Sala della Biblioteca par une échelle cachée dans un des placards.

Salle Amigoni

Le peintre Jacopo Amigoni (1682 – 1752) fut l’un des premiers et des plus appréciés des représentants du rococo vénitien, qui a même aussi été appelé « style d’Amigoni » en Allemagne.

Adjacente au Portego, la Sala Amigoni est l’espace de connexion avec les autres salles de réception de l’étage noble.

La Sala del Doge

Le nom de cette pièce provient du portrait du doge Nicolò Sagredo qui y fut jadis exposé.

Le plafond est décoré d’une peinture de Nicolò Bambini : La Sconfitta dei Vizi (La défaite des vices), représente un dieu Apollon glorieux dont les autres personnages tentent de se protéger. La peinture est encadrée par des stucs élégantq du début du 18e siècle.

Nicolò Bambini (Venise 1651 – Venise 1736)
Il était élève de Liberti et Mazzoni et faisait partie de l’école des peintres vénitiens. Il a travaillé intensément à peindre des retables et des tableaux à sujets historiques, mythologiques et allégoriques. Il a travaillé dans plusieurs palais vénitiens. Il est défini comme un éclectique.

La Sala Del Tiepolo

Le joyau de cette salle est certainement la peinture au plafond de Giambattista Tiepolo. Elle date d’environ 1740 et est encadrée par des stucs dorés, mais est malheureusement difficile à distinguer aujourd’hui, en raison de l’usure du temps passé, et ce en dépit de la restauration.

La peinture, où deux chérubins volants peuvent encore être reconnus, représente probablement un hommage à Venise. C’est la seule œuvre, parmi les nombreuses peintures de Tiepolo réalisées pour la famille Sagredo, qui se trouve toujours dans le palais.

Giambattista Tiepolo (Venise 1696 – Madrid 1770)
Maître décorateur du 18ème siècle, il était aussi un dessinateur et graveur de talent. Il fut parmi les derniers et les plus importants représentants de la peinture baroque. Élève de Lazzarini, il a aussi été influencé par Ricci et Piazzetta, ainsi que par les plus grands peintres vénitiens du 16ème siècle, avec une préférence pour Véronèse.
Il était le maître de la palette et de la légèreté du trait dans la peinture vénitienne du 18e siècle, et c’est pourquoi sa présence a été demandée partout. Il a réalisé une quantité sans fin de fresques, retables et peintures historiques et mythologiques qui témoignent de sa créativité illimitée.

La Sala della Musica

Dans la jolie salle de bal dorée, de nombreuses fresques attribuées à Gaspare Diziani couvrent entièrement les murs et le plafond.

Dans l’œuvre principale, à l’intérieur d’une balustrade peinte, Apollon apparaît sur son char du soleil parmi les autres dieux de l’Olympe, jetant les péchés capitaux sur terre. Le long des murs se tiennent, à l’intérieur de niches factices, les silhouettes monochromatiques de Minerve, Neptune, Cibel, Mars, Vénus, Mercure, Junon et Jupiter. Un observateur attentif remarquera les différences de style dues aux contributions d’artistes mineurs, bien que le style de Diziani peut être facilement reconnu dans les personnages de Vénus et Minerve. Encore de nos jours, grâce à son acoustique parfaite, la musique dans cette salle de bal est capable de réellement vous envelopper à n’en plus finir : il suffit d’effleurer le clavier du piano et de jouer quelques notes pour que les silhouettes des fresques semblent prendre vie.

De splendides lustres en feuilles d’or pendent au plafond, et le sol est orné du blason de la famille Sagredo. Les fresques sur un mur servent de camouflage à une porte menant à un passage secret qui menait jadis au « Casino Sagredo ». Ce passage était utilisé par les maîtresses pendant les bals pour se rendre discrètement à l’alcôve du maître.

Gaspare Diziani (Belluno 1689 – Venise 1767)
Peintre et graveur de renom, il fut l’élève de Gregorio Lazzarini et de Sebastiano Ricci. La renommée qu’il a acquise en peignant des décors de théâtre l’a mené à Dresde en 1717, à la cour d’Auguste III de Saxe. Il est retourné à Venise en 1720 pour profiter d’une carrière de peintre à succès. Il s’est déplacé dans plusieurs villes de Vénétie pour créer des paysages et des portraits historiques, ainsi que des peintures religieuses. Son art repose sur des esquisses vives et vivantes, des dessins extraordinaires et des représentations douces et simples de chérubins et d’anges. Il a été élu président de l’Accademia di Pittura de Venise en 1766, mais il n’a pas pu terminer son mandat : il est décédé sur la Piazza San Marco de Venise en 1767.

Il Casino Dei Sagredo

C’est une série de pièces, à l’emplacement d’origine du Casino Sagredo, décorées avec des stucs et bas-reliefs représentant des oiseaux, des animaux exotiques, des symboles des arts et des trophées.

Dans l’une des pièces, les emblèmes de la peinture, de la sculpture, de la musique et de l’architecture sont représentés sur les quatre coins supérieurs, et trois paysages élaborés décorent le plafond.

La décoration est l’une des plus belles œuvres vénitiennes du début du 18e siècle vénitien, elle a été créée en 1718 par les artistes Lugano Carpoforo Mazzetti et Abbondio Stazio. Les six salles du Casino ont été transformées en deux suites élégantes, avec des salles de séjour, nommées d’après les sujets des œuvres d’art. La décoration de l’alcôve est actuellement conservée au Metropolitan Museum of Art de New York.

Abbondio Stazio (Massagno 1663 – Venise 1757)
Après une période de formation de stucateur à Rome, Abbondio Stazio a principalement travaillé à Venise. Ses œuvres, y compris les stucs et les décorations, sont constituées d’éléments décoratifs et figuratifs traités d’une manière extrêmement plastique et vigoureux, avec de claires influences du baroques tardif. La décoration du Palazzo Sagredo est dans un style complètement différent, le stuc est plus léger et plus petit. Ce travail signé et daté a été créé avec la collaboration de son élève, Carpoforo Mazzetti Tencalla.

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