História - Museu & Arte Hotel Veneza

Ca' Sagredo Hotel
Ca’ Sagredo Hotel

Museu & Arte

Lo Scalone Dei Giganti

A escadaria foi projetada pelo arquiteto Andrea Tirali para Gerardo Sagredo, na terceira década do século XVIII, e concluída em 1732, quando Pietro Longhi começou a pintar os frescos que ainda a rodeiam.

A escadaria era apenas uma parte de uma renovação global projetada para o palácio, empreendida por Gerardo, que incluía todas as salas do edifício e um restauro da fachada, com base num projeto do arquiteto Tommaso Temanza.

Este último projeto foi depois abandonado devido a brigas familiares e a razões económicas. Dois querubins de mármore de Francesco Bertos decoram a entrada para a escadaria, observando os convidados que chegam.
O piso é em mosaico, decorado com volutas de cor elegantes.

Andrea Tirali (Veneza, c. 1660 – Monselice, 1737)
Este arquiteto veneziano era conhecido principalmente pela sua capacidade técnica. A sua obra, inspirada nas formas de Palladio, fez parte da reação Clássica à arte Barroca. Construiu a Ponte dei Tre Archi sobre o canal de Cannaregio em Veneza, em 1688.

Francesco Bertos (1678 – 1741)
Foi um escultor veneziano que trabalhou em Roma, Veneza, Pádua, Turim e Florença. Algumas das suas obras estão guardadas no Palazzo Ducale, em Turim, outras em Londres.

Il Portego

O Portego é um salão amplo que corre ao longo de todo o primeiro andar, ligando a fachada à parte posterior do edifício.

A maioria das principais salas do Palazzo no andar nobre – a Biblioteca, a Sala di Sebastiano Ricci, a Sala dei Disegni – rodeiam-no. Durante o auge do seu esplendor, inúmeros quadros pendiam entre os trabalhos em estuque: em 1738 havia 105, em quatro filas. Entre 1774 e 1780, estas pinturas foram vendidas e substituídas por grandes telas de Andrea Urbani, ainda hoje expostas, que retratam paisagens com ruínas e cenas de caça.

Este também pintou notáveis ​​figuras alegóricas por cima das portas. O longo átrio, enriquecido por lustres em vidro de Murano, dá para o Grande Canal, com uma janela de quatro partes encimada por quatro tetrafólios por onde a luz da lagoa é filtrada, criando uma atmosfera mágica.

Andrea Urbani
As pinturas do veneziano Andrea Urbani decoram inúmeras villas da região do Véneto. Trabalhou em Udine, Pádua e Veneza. A sua fama era tão notável que foi chamado à Corte Russa de São Petersburgo, entre 1760 e 1763, onde trabalhou como pintor e cenógrafo.

La Biblioteca Sagredo

Com vista para o Grande Canal, do lado direito do Portego, é um Monumento Nacional.

Uma varanda corre ao longo de toda a parte superior, composta por um varandim de madeira com pequenas colunas douradas. Por cima dos impressionantes armários do século XVIII em madeira branca e verde clara com talha dourada, as letras do alfabeto ainda se destacam claramente.

Estes armários guardaram em tempos a enorme coleção de volumes e estampas de Zaccaria Sagredo, e ainda hoje cobrem completamente as paredes: a coleção incluiu mais de 10 mil livros ilustrados e 309 desenhos.

A magnífica obra de arte é completada por uma suíte no piso superior, ligada à Sala della Biblioteca através de uma escada escondida num dos armários.

La Sala Amigoni

O pintor Jacopo Amigoni (1682 – 1752) foi um dos primeiros e mais apreciados representantes do rococó veneziano, que, na verdade, se chamou “estilo Amigoni” na Alemanha.

Adjacente ao Portego, a Sala Amigoni é a área de ligação com as outras salas do andar nobre.

La Sala Del Doge

O nome desta sala deriva do retrato do Doge Nicolò Sagredo, que em tempos aqui estava exposto.

O teto apresenta uma pintura de Nicolò Bambini: La Sconfitta dei Vizi (A Derrota dos Vícios) que representa um glorioso deus Apolo de quem as outras personagens tentam abrigar-se. A pintura é emoldurada por trabalhos em estuque elegante do início do século XVIII.

Nicolò Bambini (Veneza, 1651 – Veneza, 1736)
Foi aluno de Liberti e Mazzoni e fez parte da escola de pintores venezianos. Trabalhou intensamente pintando retábulos e quadros com temas históricos, mitológicos e alegóricos. Trabalhou em vários palácios venezianos. É definido como um eclético.

La Sala Del Tiepolo

A joia deste salão é certamente a pintura do teto, de Giambattista Tiepolo.

Remonta a cerca de 1740 e está emoldurada por trabalho em estuque dourado, agora infelizmente difícil de decifrar por causa do tempo passado, e apesar do restauro.

A pintura, onde dois cupidos voando ainda podem ser reconhecidos, provavelmente representa uma homenagem a Veneza. Este é o único de entre os numerosos trabalhos pintados por Tiepolo para a família Sagredo que ainda permanece no palácio.

Giambattista Tiepolo (Veneza, 1696 – Madrid, 1770)
Mestre decorador do século XVIII, era também desenhador e hábil gravador. Esteve entre os últimos e mais importantes representantes da pintura barroca. Aluno de Lazzarini, também foi influenciado por Ricci e Piazzetta, bem como pelos maiores pintores venezianos do século XVI, com preferência por Veronese.
Era mestre da paleta e da leveza da pincelada na pintura veneziana do século XVIII e, por isso, a sua presença era solicitada em todos os lugares. Criou uma torrente interminável de frescos, retábulos e pinturas históricas e mitológicas que testemunham a sua criatividade ilimitada.

La Sala Della Musica

No dourado e precioso Salão de Música, inúmeros frescos atribuídos a Gaspare Diziani cobrem completamente as paredes e o teto.

Na obra principal, dentro de uma balaustrada pintada, Apolo aparece na sua quadriga entre os outros deuses do Olimpo, lançando para baixo os vícios capitais. Ao longo das paredes, dentro de nichos, há as figuras monocromáticas de Minerva, Neptuno, Cibele, Marte, Vénus, Mercúrio, Juno e Júpiter. Um observador atento notará diferenças estilísticas, devido à contribuição de artistas menores, embora o estilo de Diziani possa ser facilmente reconhecido nas figuras de Vénus e Minerva. Ainda hoje, com esta acústica perfeita, a música interminável deste salão de baile consegue realmente arrebatar-nos: basta deslizar os dedos pelo teclado do piano e tocar algumas notas, e as figuras dos frescos parecem ganhar vida.

Esplêndidos lustres em folha de ouro pendem do teto, e o chão é embelezado com o brasão de armas da família Sagredo. Os frescos numa parede atuam como camuflagem de uma porta para uma passagem secreta, que em tempos levava até ao “Casino Sagredo”. Esta passagem era usada pelas amantes durante os bailes, para chegarem discretamente à alcova do senhor da casa.

Gaspare Diziani (Belluno, 1689 – Veneza, 1767)
Pintor de renome e gravador, foi estudante de Gregorio Lazzarini e Sebastiano Ricci. A fama que ganhou através da pintura de cenários de teatro levou-o a Dresden em 1717, até à corte de Augusto III da Saxónia. Regressou a Veneza em 1720 para desfrutar de uma carreira de pintor de sucesso. Mudou-se para várias cidades do Véneto para criar paisagens e retratos históricos, bem como pinturas religiosas. A sua arte mostra-o rápido e animado nos esboços, extraordinário nos desenhos, e doce e simples na descrição de querubins e anjos. Foi eleito presidente da Accademia di Pittura de Veneza em 1766, mas foi incapaz de terminar o seu mandato: morreu na Piazza San Marco, em Veneza, em 1767.

Il Casino Dei Sagredo

Esta é uma série de salas, originalmente o Casino Sagredo, decoradas com obras de estuque e baixos-relevos representando pássaros, animais exóticos, símbolos das artes e troféus.

Numa das salas, os emblemas da pintura, da escultura, da música e da arquitetura são representados nos quatro cantos superiores, e três refinadas paisagens surgem no teto.

A decoração é uma das melhores obras venezianas do início do século XVIII, e foi criada pelos artistas de Lugano, Carpoforo Mazzetti e Abbondio Stazio, em 1718. As seis salas do Casino foram transformadas em duas suites elegantes, com salas de estar, com nomes derivados dos temas das obras de arte. A decoração da Alcova está preservada no Metropolitan Museum of Art de Nova Iorque.

Abbondio Stazio (Massagno, 1663 – Veneza, 1757)
Após um período de formação como artista de estuque em Roma, Abbondio Stazio trabalhou principalmente em Veneza. As suas obras, incluindo estuques e decorações, apresentam elementos decorativos e figurativos tratados de forma extremamente plástica e vigorosa, com claras influências barrocas. A decoração do Palazzo Sagredo é de um estilo completamente diferente, o estuque é mais leve e mais minucioso. Este trabalho assinado e datado foi criado com a colaboração do seu aluno Carpoforo Mazzetti Tencalla.

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